萬智牌與漫威漫畫的合作，最吸引我的地方就是「Marvel Super Heroes」系列中的來源素材卡。這些卡牌是人氣萬智牌卡牌的重印，但換上了來自漫畫的無框藝術插畫。身為漫畫迷，能夠收藏我從小看到大的故事中的經典時刻，足以讓我忽略「Universes Beyond」系列可能存在的所有問題。
或許不是所有問題都能忽略，但至少「Marvel Super Heroes」系列看起來比「Marvel’s Spider-Man」系列要好得多。它還引入了一系列來自廣泛漫畫和角色的新來源素材卡，從史丹·李和傑克·科比等標誌性的 1960 年代創作者，到現代的傑作。這些卡牌是新粉絲發現漫威漫畫在電影問世前就已成為文化偶像的那些故事的絕佳機會。
以下是我從「Marvel Super Heroes」系列中選出的 10 張最喜歡的漫威來源素材卡，以及啟發它們的漫畫。
如今，漫威漫畫每年都會推出一個新的大型事件，旨在將盡可能多的角色聚集在一起，看看會發生什麼。而這一切都始於此。漫威超級英雄冠軍賽（Marvel Super Hero Contest of Champions）是漫威漫畫有史以來的第一部限量系列。該系列於 1982 年 6 月至 8 月出版，由馬克·格魯恩瓦爾德編寫，約翰·羅馬塔 Jr. 繪製。它引入了跨界的概念，即來自不同漫畫的角色聚集在一起，面對一個通常會影響整個漫威連續性的重大危機。
馬克·格魯恩瓦爾德是一位超前的遠見者。（看看他的《銀河飛龍》系列：這是最早的具有政治色彩的大型超級英雄漫畫之一，在這種風格變得流行之前。）《冠軍賽》播下了「創意屋」標準做法的種子，雖然該系列不如《無限地球危機》那樣雄心勃勃，但它比 DC 漫畫著名的跨界事件早了三年。
班·葛林，又名「永遠的愛、藍眼睛的石頭人」，是漫威漫畫中最受喜愛的角色之一。他完美地體現了「創意屋」早期的成功公式：擁有超級問題的超級英雄。石頭人為他的力量付出了最沉重的代價，變成了皮膚如岩石般的怪物。這催生了數十年的精彩故事，聚焦於班與自己身體的鬥爭，但或許沒有哪個故事比 1966 年由史丹·李編寫、由國王親自（傑克·科比）繪製的「這個男人……這個怪物！」更受人懷念。
在這個故事中，一位嫉妒李德·理查茲成就的科學家綁架了石頭人並竊取了他的力量，導致原來的班·葛林變回了人類形態。這位科學家潛入了巴克斯特大樓，試圖暗殺李德，但在最後一刻改變了主意，犧牲了自己的生命來拯救神奇四俠的領袖。與此同時，班·葛林恢復人形後，跑去告訴他的女友艾莉西亞這個好消息。然而，就在科學家臨死前，班·葛林的力量回來了，在他變回怪物形態時，艾莉西亞正好打開了門。這個場景以響亮的「是」回答了「能否打破一顆石頭般的心」這個問題。
值得注意的是，一位無名的科學家在 60 年前就能治癒班·葛林，而在這漫長的時間裡，「世界上最聰明的人」李德·理查茲卻未能做到。真是個騙局！
這可能更多是我個人的最愛，而不是史上最偉大的作品之一，但它仍然是鋼鐵人連續性的里程碑。由華倫·艾利斯編寫，阿迪·格蘭諾繪製的「極端戰役」（Extremis）是一個六期故事弧，於 2005 年至 2006 年間在《鋼鐵人》中連載。它引入了極端戰役病毒（也在電影《鋼鐵人 3》中出現），該病毒升級了東尼·史塔克的超能力，讓他能夠通過神經接口連接到他的盔甲和其他機器。
極端戰役或許是最後一個有趣的鋼鐵人故事（除了由奇異博士扮演鋼鐵人的精彩迷你系列《Infamous Iron Man》）。它將東尼·史塔克從「前酒鬼富翁穿著套裝」轉變為他現代的未來主義者形象，直到這個詞被令人討厭的技術官僚玷污。
在漫威電影宇宙的黃金時代，《復仇者聯盟：無限之戰》中薩諾斯和他臭名昭著的響指成為了最經典的時刻。在喬許·布洛林「彈指」消滅半個宇宙的 27 年前，吉姆·史達林寫下了漫威歷史上最重要的傳奇之一，帶回了他二十年前創造的角色。六期限量系列《無限手套》展示了薩諾斯收集無限寶石的追求結果（在《薩諾斯任務》中有所展示）。瘋狂泰坦獲得了對創世的絕對控制權，但這足以取悅他冷酷的情人——死亡女神嗎？
在好萊塢的成功影響到他的頭腦（並毀了他的漫畫角色塑造）之前，薩諾斯是漫威最迷人的角色之一，一個由哲學思考和單相思驅動的惡棍，而不是出於對權力或征服的渴望。這是史達林筆下最好的薩諾斯，喬治·培瑞茲和羅恩·林令人驚嘆的藝術將一個發生在宇宙邊緣的末日故事變成了現實，在那裡眾神被馴服，瘋狂泰坦終於實現了他的願望。
如果你不知道這幅藝術作品的來源，那你來這裡幹嘛？（說真的，趕快去買任何你能找到的史丹·李和傑克·科比的「蓋倫特洛吉」版本。我們談論的是歷史。）
在漫威事件變得過於臃腫之前，每個系列都可以有一個大型、史詩般的故事情節，感覺像是一個事件，但不需要你購買一百本不同的漫畫就能知道發生了什麼。1986 年，編劇羅傑·斯特恩和藝術家約翰·布西馬創作了《復仇者聯盟》中最令人難忘的故事之一。海爾穆特·齊莫，經典美國隊長反派海因里希·齊莫的兒子，組建了邪惡大師（Masters of Evil），這是一個多年來一直是復仇者聯盟的沙袋的超級反派團體。他們衝進復仇者大廈，將赫拉克勒斯打成昏迷，甚至傷害了可憐的賈維斯。
當時，復仇者聯盟隊中有幾位強者，包括索爾、赫拉克勒斯和驚奇隊長（莫妮卡·蘭博），所以看到他們不僅被打敗，還被羞辱和傷害，真是令人震驚。這提醒了我們，如果反派們決定越界，他們是可以很可怕的，也表明即使是主流的超級英雄漫畫也完全擁抱了 80 年代漫畫的成熟態度。
如果說《冠軍賽》為跨界打開了大門，那麼《秘密戰爭》則徹底砸開了這些大門。這個巨大的 1984-1985 年事件，最初是作為一個與美泰玩具線和 TSR 的角色扮演遊戲相關的大型營銷策略而構思的，橫跨了主限量系列超過 12 期，以及超過二十幾期的連載系列跨界。該系列由漫威漫畫總編輯吉姆·舒特編寫，由邁克·澤克、鮑勃·萊頓和約翰·貝蒂繪製，講述了一群英雄和反派被傳送到一個被全能實體「超越者」稱為「戰鬥世界」的神秘星球，並被迫進行一場生死搏鬥。
在該系列中最具標誌性的時刻之一，反派分子人將整座山脈（是的，你沒聽錯）扔到英雄們的頭上。英雄們勉強在鋼鐵人和浩克挖的楔形中倖存下來，但綠巨人卻承受著整座山的重量。為了爭取足夠的時間建造逃脫裝置，李德·理查茲侮辱了浩克，因為憤怒會讓他更強大。除了漫威的第一號混蛋，還有誰能想出這個計劃？這是一個非常驚人的時刻，仍然是浩克最偉大的力量展示之一。
你見過這個梗圖——現在來了解它背後的故事吧！這張來自 1981 年《Spidey Super Stories #53》的臭名昭著的圖格，展示了我最喜歡的兩個漫威宇宙角色——納摩和末日博士——在玩弄角相關的惡作劇。故事本身並不重要，但這個梗圖的普及使其成為來源素材卡的價值所在。作為末日博士的粉絲，我完全同意。
懷舊有著危險的誘惑，但我忍不住被 60 年代和 70 年代漫畫封面爆發出的藝術視野所吸引。這個媒介仍然很新，像傑克·科比和約翰·布西馬這樣的巨匠能夠以今天無法想像的自由度進行實驗和發揮他們的創造力。
在這張《復仇者聯盟 #57》的封面上，布西馬介紹了幻視這個角色，他是由羅伊·湯瑪斯創造的，是邪惡人工智能奧創的悲劇產物。這個合成人從迷霧中出現，以一個發號施令的姿態，俯視著驚恐的復仇者。在媒體營銷活動和互聯網出現之前，漫畫主要靠封面銷售，而布西馬完美地理解了這一點，為我們留下了令人驚嘆的藝術遺產。
說到喜歡突破界限的藝術家，約翰·伯恩在 80 年代末和 90 年代初的《Sensational She-Hulk》系列標誌著漫威漫畫史上為數不多的真正前衛時刻之一。伯恩將「創意屋」陣容中的一個小角色變成了一個打破第四面牆的轟動人物。珍·沃爾特斯以一種主導的、過度性感的體格聳立在系列封面上，威脅讀者如果他們不買她的書就撕毀他們的《X 戰警》收藏，並公開嘲笑漫畫的敘事手法。
不可否認，珍在這個系列中的描繪帶有性別歧視的意味，目標受眾是荷爾蒙旺盛的青少年男孩，但伯恩仍然能夠將一個相對不知名的角色變成漫威漫畫中為數不多的具有文化意義的女性之一，至少在一段時間內是這樣。萬智牌對這個歷史性系列的致敬，將女浩克描繪成字面意義上打破第四面牆，這非常酷。
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