水彩畫與戰爭交織，譜寫出令人心碎的組合。
如今，很少有動畫工作室能像 MAPPA 那樣享有盛譽。從《進擊的巨人》、《咒術迴戰》到《鏈鋸人》和《冰與火之歌》，該工作室已成為業界最宏大製作的代名詞。MAPPA 能夠在同一年內呈現壯觀的場面、殘酷的暴力、奇特的人物小品以及無比複雜的動作序列。
儘管 MAPPA 的名字常與昂貴且成熟的動畫聯繫在一起，但這份聲譽卻讓該工作室十年前最美麗的電影之一顯得更加令人驚訝。《在世界的角落裡》是一部靜謐而毀滅性的故事，講述了年輕女子鈴在結婚後從廣島搬到附近的吳市。故事追蹤她經歷日益艱難的第二次世界大戰的歲月，實時捕捉戰爭的真實影響：食物變得稀缺，空襲成為日常，戰爭緩慢地侵入她生活的每一個平凡角落。
這部電影由片淵須直執導，改編自河野史代的原著漫畫，是 MAPPA 最令人心碎的作品之一，堪比吉卜力工作室的《螢火蟲之墓》和にっか（Madhouse）的《赤腳的童年》。稱它為「二戰動畫」並不能真正捕捉到它的獨特之處。《在世界的角落裡》並不關注士兵或戰鬥，而是關注極端條件下的日常生活。電影聚焦於那些更為安靜、例行的時刻：做晚餐、探望鄰居、努力讓衣服穿得更久、結婚，以及在世界變得越來越敵對時，如何讓生活繼續下去。電影深深地關注存在的細微之處，這使得最終展開的一切都顯得更加痛苦。
動畫的品質放大了這些情感。《在世界的角落裡》看起來就像有人拿起一盒水彩，並神奇地將生命注入其中。背景呈現出一種柔和、朦朧的質感，而鈴自己的繪畫經常滲透到周圍的世界。這種效果本身就有了生命。鈴是一位藝術家，電影經常透過她看待世界的方式來過濾歷史。即使是像空襲這樣可怕的事情，在她眼中也會變成一幅抽象畫，爆炸和飛機被渲染成天空中的筆觸和潑濺。
這些是電影用來展示日本歷史書中經常被忽略的過去的對比。鈴不是什麼嚴肅的戰爭女英雄；她是一個夢幻、偶爾有些迷糊的年輕女子，試圖理解她發現自己身處的奇特生活。電影給了你時間去真正享受這種生活。你會與她周圍的人產生連結。你會熟悉家庭生活的節奏。你會開始理解正常的一天是什麼樣子。有時會出現真正的溫暖甚至幽默，直到一切都被徹底顛覆。正是這種緩慢、深思熟慮的鋪陳，使得故事更加殘酷。
我沒有準備好《在世界的角落裡》會對我產生如此大的衝擊。這是一部毀滅性的電影，不適合膽小的人。我不會在這裡劇透結局，但請做好準備——那些了解歷史的人可能已經對預期有所預感。真實世界的背景也賦予了這部電影這種歷史與情感重量的不尋常結合。地點和日常細節都經過了細緻的研究，MAPPA 以驚人的精確度重現了戰時的廣島和吳市。結果並不像是遙遠的歷史課，而是一次深入昭和時代日本的、親切而感人的逃離。這些不是教科書中抽象的日期。他們是真實的人們在吃飯、走在回家的路上，並試圖再活一天。
如果感興趣，也值得尋找這部電影 2019 年的擴展版，名為《在世界的角落裡（以及其他角落）》（儘管此版本僅提供日語）。這個最終剪輯版增加了約 40 分鐘的修復畫面，更深入地探討了鈴與居住在吳市紅燈區的藝妓凜之間複雜的關係。這些額外的場景並沒有簡單地延長片長，而是豐富了鈴的內心生活，賦予她額外的情感層次，並展示了女性如何在戰爭的陰影籠罩下找到安靜的團結和意想不到的慰藉。
MAPPA 製作了許多動畫——其中一些是業界製作最精良的動作場面——但《在世界的角落裡》仍然是該工作室最有力的成就。最終，這部電影的力量不在於它描繪的悲劇，而在於它所挽救的日常生活的頑強之美。這是 MAPPA 的一次寂靜的勝利，證明了最持久的動畫並非關乎宏大的規模，而是關乎深刻的人性。
《在世界的角落裡》目前可在 Prime Video 上觀看。