將近30年後，這部太空歌劇依然無可匹敵。
科幻史上最具代表性的場景之一，差點被丟進垃圾桶。
拍攝殺青後，一部奢華太空歌劇的底片從倫敦運往洛杉磯進行後製。據副製片約翰·阿米卡雷拉（John Amicarella）所述，這批貨運中有部分在洛杉磯國際機場的停機坪上散落，並被堆高機輾過。當他抵達時，阿米卡雷拉被眼前堆滿殘餘物的大垃圾桶嚇到。
受損的膠卷包含一段藍皮膚外星歌劇女伶演唱詠嘆調，隨後被槍殺的場景。接著英雄必須從她體內取出藏匿的四顆魔法石。不知何故，這些膠卷被搶救回來了。那場戲得以倖存。這部電影也一樣。
將近30年後，盧貝松執導的《第五元素》感覺像是從另一個時間線逃脫出來的。這是一部充滿色彩、浮誇、性感、實體特效和宏大構想的科幻大片——這種電影在今天幾乎不可能獲得大型工作室的綠燈。這也讓它更值得一看，因為它現在可以在Pluto TV上免費串流觀看。
故事設定在23世紀，《第五元素》講述了前特種部隊士兵柯本·達拉斯（布魯斯·威利飾），在遙遠未來的紐約市以開飛行計程車維生。他的生活因一位名叫莉露（蜜拉·喬娃維琪飾）的神秘女子而改變，她 literalmente 撞破了他計程車的車頂。
莉露身上帶著孩童般的純真和好奇，但那只是因為她是一個被重塑成人類身體的神聖存在。她是標題中的「第五元素」，也是唯一能夠啟動代表地、風、火、水四種元素的古老元素石的實體。它們共同是人類對抗每5000年回來一次、意圖毀滅所有生命的古老宇宙邪惡的唯一防線。如果你覺得這情節已經夠多了，那麼，準備好了。
那些被稱為蒙多沙萬（Mondoshawans）的巨大、像鳥一樣的裝甲外星人——在電影的序幕中介紹——基本上是宇宙的守護者，負責保護所有五個元素。如果牠們是祭司，那麼莉露就是牠們保護的救世主。元素石是電池，而她是機器。如果說《第五元素》整體是一部科幻童話，那麼莉露基本上就是那位被賦予拯救世界乃至所有感知生命的魔法公主。而唯一的方法？透過引導[針對一部29年前電影的劇透警告]愛的能量。
這個前提已經夠離奇了。但我們的主要反派是蓋瑞·歐德曼飾演的、瘋狂至極的工業家佐格（Zorg），他帶著一種奇怪的半德州口音說話，留著半剃的髮型，頭部一部分被塑膠片覆蓋，下巴上還有一個小鬍子，為什麼不呢？大約在中段，電影還引入了克里斯·塔克飾演的魯比·羅德（Ruby Rhod），一位浮誇的豹紋連體衣明星電台主持人，原本由王子飾演。不知何故，儘管有這麼多奇怪的想法和大角色，但《第五元素》並沒有因此崩潰，反而將所有元素融入其中，成為有史以來最具特色的科幻大片之一。
讓《第五元素》至今仍讓人耳目一新的一部分是它充滿活力的色彩運用。我們習慣了《沙丘》那種沙色、柔和的色調，或是《銀翼殺手》那種被霓虹燈點綴的黑暗、迷霧般的賽博龐克美學。然而，這部電影對未來的描繪卻是明亮的，即使它大部分時間仍然充滿暴力和混亂。莉露的橘色頭髮在螢幕上幾乎發光。每一幀都充滿大膽的色彩、奇特的實體服裝和古怪的小細節。正如阿米卡雷拉曾形容的，這部電影感覺像是漫畫書、薩爾瓦多·達利畫作和重金屬專輯封面藝術的碰撞。
同樣的理念也延伸到表演上。威利斯提供了穩定的中心，而他周圍的每個人似乎都以最大的強度在表演。歐德曼飾演的佐格既令人畏懼又荒謬。塔克飾演的魯比·羅德仍然是影史上最大膽的演出之一。即使是喬娃維琪飾演的莉露，也與大多數動作女英雄不同，她以一種適合剛重生成為成年人的神聖存在的純真與強度貫穿全片。
但儘管充滿怪誕、浮誇和奇觀，《第五元素》之所以能流傳至今，是因為它擁有一顆出奇真誠的心。在歌劇外星人、飛行汽車和古老預言的背後，它最終是一個關於在人類缺陷面前選擇希望的故事。電影的高潮揭示的不是更大的武器將拯救世界。而是愛是值得為之奮鬥的。這或許是一個陳腐、甚至老式的想法，但這也是為什麼觀眾在近三十年後仍不斷重新發現這部電影的原因。
如果你從未看過《第五元素》，現在是修正這個遺憾的絕佳時機。如果你看過了，那麼重溫一遍也值得，僅僅是為了回憶那個電影製作感覺更奇特、更大膽、也更有趣的時代。
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