Avantris Entertainment 的《Neon Odyssey》在 Kickstarter 上已取得巨大成功。
Avantris Entertainment 最新 Kickstarter 專案最激進之處，並非其設定在太空的龐大科幻龍與地下城（D&D）戰役。人們總是不斷嘗試將 D&D 融入科幻。而《Neon Odyssey》不只是販售星艦中的精靈或《星際牛仔》的氛圍。它販售的是樂觀與懷舊，伴隨著脈動的合成器浪潮配樂，在一個表面上是霓虹燈浸染的希望朋克太空歌劇中。
這個訴求似乎奏效了。而且非常奏效。
據報導，來自廣受歡迎的 D&D 實際遊玩團體 The Crooked Moon 的最新專案，在本月稍早推出後不久便讓 Kickstarter 當機，在不到 30 分鐘內就突破了 60,000 美元的集資目標。截至撰稿時，《Neon Odyssey》已從超過 28,000 名贊助者那裡籌集了近 990 萬美元，距離活動結束還有兩週多。
對於 Avantris 聯合創辦人 Mikey Gilder 來說，如此巨大的迴響規模仍然難以消化。
「我們有一個非常紮實的預先發布活動，」Gilder 告訴 Polygon。「我們能夠做出一些預測，但我認為即使在我們最樂觀的預測中，我們也沒有預料到會如此迅速地獲得如此程度的支持。」
《Neon Odyssey》的成功並非始於行銷策略，甚至也不是該專案極其成功的動畫合成器浪潮預告片。根據 Gilder 的說法，最初的火花來自於失望——或者至少是一種感覺，即現有的科幻 D&D 設定未能完全實現團隊想要的奇幻。
「當 Wizards of the Coast 發布 Spelljammer 書籍時，它們很棒，但我們意識到它基本上是試圖將 D&D 和奇幻帶入太空，而不是我們想要的科幻奇幻太空歌劇，」Gilder 說。
《Neon Odyssey》是一部受《星際大戰》和《星際牛仔》啟發的太空歌劇三部曲。
這個區別成為《Neon Odyssey》的基礎。Avantris 並非簡單地將熟悉的奇幻原型放入充滿雷射槍的銀河系，而是從頭開始重建了 D&D 體驗的很大一部分。傳統職業被重新想像成更明顯的科幻原型。戰士變成了士兵。盜賊變成了騙徒。聖騎士演變成了執法者，這些宇宙執法者由個人準則和意識形態驅動，而非神聖的信仰。法師則轉變為「Gridrunners」，他們透過入侵設定中橫跨銀河系的數位網路來操縱現實。
「很多人在網上說，『D&D 不適合科幻。乾脆創造一個新系統吧，』」Gilder 說。「但我們熱愛玩龍與地下城。我們的粉絲玩龍與地下城。我們想創造一個能夠汲取太空歌劇、汲取科幻奇幻，同時仍然保有那種有趣的懷舊、樂觀和希望的設定。」
在花了數年開發 Avantris 極其陰鬱的民俗恐怖設定《The Crooked Moon》之後，這種樂觀變得尤為重要。
「在花了三年半、四年時間沉浸在民俗恐怖的陰鬱之後，我們正在尋找一些有趣、樂觀、懷舊、充滿希望且色彩繽紛的東西，」Gilder 說。
即使是設定的情感基調，也受到了 Avantris 成長過程中喜愛的媒體的影響。Gilder 指出《星際大戰》和《星際牛仔》是主要的觸發點，不僅在美學上，在哲學上也如此。在遊戲的電影預告片中，一位皮膚紫色的機械師與《星際牛仔》中的 Jet Black 有著驚人的相似之處。甚至還有一位長耳朵的精靈，散發著像 Spike Spiegel 一樣的酷勁，髮型也一模一樣。
Gilder 將《星際大戰》描述為神話式英雄主義和電影冒險的完美表達，而《星際牛仔》則引入了一種更為紮實的憂鬱感，這有助於塑造《Neon Odyssey》的情感核心。
「懷舊的很大一部分是我們感受到的奇蹟以及我們對過去的愛，」Gilder 說。「但也有對逝去時光的憂鬱和惆悵。」
這種真誠、風格和情感可及性的融合，也可能解釋了為什麼該專案能夠在傳統科幻迷之外引起如此強烈的共鳴。Gilder 表示，《Neon Odyssey》是為那些通常更喜歡奇幻設定而非硬科幻的人設計的。
「作為一個更偏向奇幻（粉絲）的人——像是《魔獸世界》或《魔戒》這類作品——這是一個我們創造出來的設定，以便我們能興奮地在其中遊玩和生活，」他說。
結果是，它感覺不像是一個硬科幻的轉化，更像是一個可玩的記憶，承載著塑造了一整代宅文化媒體的印記：動漫賞金獵人、合成器浪潮專輯、週六早晨卡通、粗俗的狗鬥，以及在星辰之外閃耀著光芒的明亮街機。
《Neon Odyssey》的 Kickstarter 活動將於美國東部時間 6 月 3 日晚上 11:50 結束。