我們不談論那個打蒼蠅的小遊戲
多年來，任天堂推出了許多基於其標誌性紅帽子水管工的精彩衍生作品。從《瑪利歐賽車》和《瑪利歐派對》到《路易吉洋樓》和《星之卡比》，蘑菇王國迷人的世界跨越了各種遊戲類型。但有一個瑪利歐的副業，從未獲得同樣的機會發展成更大的規模：那就是《瑪利歐繪圖》。
《瑪利歐繪圖》於 1992 年在超級任天堂上推出，全球銷量接近 250 萬套。這在該平台最暢銷遊戲的前 20 名之列，僅次於《超級瑪利歐RPG》，比《超時空之鑰》低幾個名次。它並非傳統意義上的遊戲，而是一個易於上手的數位藝術工作室，還包含音樂作曲家、像素藝術編輯器以及製作簡單動畫的工具。《瑪利歐繪圖》隨附 SNES 滑鼠和一個簡單的塑膠滑鼠墊，這是遊玩必需品。
儘管很受歡迎，《瑪利歐繪圖》從未獲得直接續作……至少在日本以外是這樣。任天堂最接近的嘗試可能是 1998 年在 N64 上推出的《Mario no Photopi》。這款僅在日本推出的遊戲允許玩家上傳自己的數位相機照片，並用可愛的邊框和圖章進行修改，就像那些拍貼機貼紙一樣。該公司還銷售了包含 Hello Kitty、炸彈人、耀西和《薩爾達傳說：時之笛》的可選剪輯藝術包。如果你是第一次聽說這件事而感到嫉妒，我感同身受。
任天堂後來的創意遊戲轉而走向簡化的遊戲設計。首先是 2010 年的 DS 掌機遊戲《WarioWare DIY》。前提很簡單：瑪利歐的替身太懶惰，不想自己製作小遊戲，所以你必須為他做。你將創作藝術、動畫，並編寫簡單的規則來構建獨特的五秒遊戲體驗。《WarioWare DIY》還有一個基本的音樂作曲套件，並允許你繪製簡單的四格漫畫。
然後是 2015 年 Wii U 的《超級瑪利歐創作家》，這款平台遊戲創作者允許玩家設計自己的瑪利歐關卡。它引發了 Kaizo 社群的復興，該社群創造了極其困難的關卡來考驗玩家的技巧和毅力。《瑪利歐創作家》也催生了無數病毒式傳播的時刻，實況主和 YouTuber 不斷地失敗，一次又一次地挑戰幾乎不可能的死亡關卡，即使是對最熟練的玩家也是如此。它在 2015 年的遊戲大獎中獲得了年度遊戲提名，但最終輸給了《巫師 3：狂獵》。（說得過去！）
《瑪利歐繪圖》並不是一個特別複雜的藝術工具包，坦白說，它也從來不需要如此。在低風險的休閒遊戲變得普遍之前，它就是一款低風險的休閒遊戲。當你沒有精力去玩像《超級銀河戰士》那樣懲罰性的平台遊戲，也沒有像《最終幻想 6》那樣史詩級遊戲所需的數小時空閒時間時，它是一種愉快的消磨時間的方式。小時候，我可能在那個瑪利歐騎著耀西、背景是高聳的圓形山丘的圖片上塗色超過一百次。《瑪利歐繪圖》能滿足一種非常特定的需求。新版本絕對非常適合搭飛機或長途地鐵旅行。
可以說，《Tomodachi Life: Living the Dream》中的創意工具包與《瑪利歐繪圖》有著一些共同的基因，因為你可以自訂角色、服裝、食物和建築物。但在《Living the Dream》中實現你的願景可能很複雜且繁瑣，而《瑪利歐繪圖》則完全不是這樣。讓我為《耀西與神秘之書》或《聖火降魔錄：命運之織》中的場景和角色藝術上色。讓我就《動物森友會：新視野》或《咚咚隆咚家族》的音效創作出一些小調。我不需要什麼複雜的東西。事實上，我非常希望一個 Switch 2 時代的《瑪利歐繪圖》一點也不複雜。
每當任天堂以 50 到 70 美元的建議零售價推出一款稍微翻新的舊遊戲時，我內心的一部分就會感到不滿。但同時，我內心的一部分又會欣然支付同樣的金額給任天堂，購買一款基本上是帶有可愛圖像、圖章和音效的豪華塗色書的新版本。你們為什麼要噓我？我說得對！
任天堂最早嘗試的線上服務遊戲之一，是一場可能再也無法複製的意外之喜。