80 年代冒險片的黃金標準
有些孩子想成為消防員、太空人、歌手或電影明星。但當我年輕的時候，我只想成為一名海盜，這一切都歸功於一部沒有史蒂芬·史匹柏可能就不會存在的電影。
史匹柏以 35 部執導作品（包括他最新的電影《接觸未來》）聞名，擁有影史上最龐大且最具影響力的電影作品之一。但他實際上並沒有執導許多影迷可能認為是他對電影最偉大的貢獻的作品。
《七寶奇謀》實際上是由李察·唐納（《超人》、《致命武器》）執導，但史匹柏的影響力貫穿其中。這位《 E.T. 外星人》的導演不僅有「故事構思」的掛名，更在電影製作中扮演了重要角色，類似於他參與陶比·霍伯執導的《鬼哭神嚎》的過程。但無論史匹柏的參與程度如何，都無法否認《七寶奇謀》的影響力和持久力。這部電影於 1985 年上映，並在 90 年代的有線電視上反覆播放，對我童年來說，它就像是《神鬼奇航：鬼盜傳奇》一樣。而就在史匹柏最新作品上映之際，現在每個人都可以在 Pluto TV 上免費觀看。
雖然 80 年代的大部分家庭電影如今已成為懷舊的奇觀，《七寶奇謀》在處理冒險的方式上仍然感覺很新鮮。在將近兩個小時的片長中，唐納和史匹柏保持著刺激又危險的基調，偶爾穿插著由飾演陳克的傑夫·科恩所帶領的胡鬧場面，他無疑是電影中的明星。難怪它後來影響了從《怪奇物語》、《超級 8》到最近的《牠》改編作品等一切。
它仍然是兒童冒險類型最優秀的藍圖之一。
故事的開頭看似簡單。由於麥克的家人面臨房屋被法拍，麥克·沃許（西恩·奧斯汀 飾）和他的朋友們在閣樓裡發現了一張藏寶圖，這張圖可能指向傳奇海盜「獨眼威利」失落已久的寶藏。麥克相信找到寶藏可以幫助他們所有人免於失去戈恩碼頭地區給附近的が golf course。接下來，他們展開了一場穿越充滿骷髏的地下隧道和古老陷阱的曲折尋寶之旅，同時他們還被一群偽造貨的犯罪家族追趕，而這個家族的藏身處就位於寶藏的正上方。
冒險和寶藏是《七寶奇謀》的兩個驚險元素，但讓這部電影如此特別的是它對年輕演員的處理方式。這些孩子們不像經過精心包裝的電影明星。他們會互相打斷、不斷爭吵、在壓力下恐慌，並且經常做出糟糕的決定。他們之間的化學反應如此自然，常常讓人感覺像是在看一群真正的朋友偶然闖入一場冒險，而不是演員在遵循劇本。
沒有哪個角色比陳克更能體現這一點，他仍然是家庭電影史上最有趣的角色之一。無論是他對食物的著迷、幾乎什麼東西都拿不穩，還是講述沒人相信的故事，陳克都是一個行走的災難，但電影非常清楚如何利用他來製造喜劇效果。我最喜歡的「眨眼即逝」的場景之一就在開頭。在數據（鄭肯飾）打破紗門後，所有角色都走出去站在門廊上，然後正常地走回屋子，但陳克卻直接穿過了破裂的紗門框。當然，這是一個愚蠢的笑話，但正是這種微妙的時刻讓《七寶奇謀》既搞笑又巧妙地展現了眾多角色的個性。
作為一部家庭動作冒險片，《七寶奇謀》的黑暗程度也令人驚訝，有屍體、骷髏、暴力威脅，以及足以讓現代製片公司高層冒汗的致命情境。甚至電影的結構也加強了危險感。電影早期，麥克設置了一個主要為了製造笑料的保齡球陷阱，但後來在「獨眼威利」藏身處的深處出現了一個非常類似的陷阱，將同樣的點子轉變成一個可能殺死戈恩人的真正障礙。
這種不斷升級的危險感有助於讓冒險感覺真實。每向前一步都有後果，每一次發現都來之不易——即使是陳克找到冰淇淋。但如果《七寶奇謀》能經久不衰四十年，那一定是因為它觸及了普遍的童年幻想。圍繞「獨眼威利」的傳說、切斯特·庫珀波特的謎團，以及最終發現的「獨眼威利」的宏偉船隻「地獄號」，這些都結合在一起，創造了一個在孩子眼中顯得無比龐大的神話。（我仍然保留著小時候關於海盜的書，這都源於《七寶奇謀》激發了我早期的痴迷）。
讓尋寶之旅具有情感份量的，是電影在麥克和「獨眼威利」之間建立的奇特聯繫。在《七寶奇謀》的大部分時間裡，「獨眼威利」只是一個傳說，但麥克似乎比任何人都更了解他。隨著團隊深入地下，麥克開始將陷阱視為挑戰，而不是障礙，這些挑戰是由一個想法與他相同的人留下的。麥克本能地理解「獨眼威利」挑戰背後的邏輯，因為他的思維方式相同：每一個死胡同都只是一個等待解決的謎題。到電影結束時，感覺他終於理解了傳奇背後的那個人。
《七寶奇謀》的尋寶之旅並非真正關於黃金，而是關於相信這個世界仍有秘密等待被揭開。這就是為什麼這部電影在四十年後仍然能引起共鳴。麥克拯救戈恩碼頭地區的決心，為電影注入了情感核心，使其超越了單純的冒險。這是一種只有史蒂芬·史匹柏才能夢想出來的故事，即使他需要像李察·唐納這樣的導演來完成。
